Leitbild
Das Greta Amend Studio steht für höchste Qualität in der Weiterbildung für Schauspieler:innen, Regisseur:innen, Drehbuchautor:innen und Kulturschaffende. Unser Ziel ist es, künstlerische Talente nachhaltig im nationalen und internationalen Arbeitsmarkt der Film-, TV- und Theaterbranche zu etablieren, und ihnen eine zukunftsorientierte berufliche Perspektive zu bieten. Als Lehrende mit hervorragender Reputation und langjähriger Berufserfahrung an renommierten Film- und Theaterhochschulen in ganz Europa können wir unser internationales Branchenwissen und relevante Kontakte sowie erprobte künstlerische Formate zu den KünstlerInnen in Deutschland zurück bringen.
Die Gründerin des Studios, Greta Amend, ist seit über 35 Jahren als Schauspielerin, Regisseurin, Casting Director, Produzentin und Dozentin tätig. Sie verbindet eine klassische Ausbildung, fundierte Expertise in westlichen und östlichen Regie- und Darstellungstechniken, große Erfahrungen in und mit internationalen Film- und Theaterproduktionen, sowie ihr tiefes Verständnis für die Anforderungen der Branche im Greta Amend Studio, und macht es so zu einem führenden Kompetenzzentrum für die professionelle Weiterentwicklung in den darstellenden Künsten. Gemeinsam mit ihrem langjährigen künstlerischen Sparringspartner Christian Alexander Rogler entwickelt sie seit 2006 innovative Trainingsmethoden, die den aktuellen und zukünftigen Herausforderungen der Medienindustrie gerecht werden.
Wir verbinden nachgewiesene künstlerische Expertise mit praxisnaher Ausbildung und arbeitsmarktpolitischer Aktualität. Unser Angebot setzt auf eine einzigartige Methodik, die klassische Schauspieltechniken mit modernen Lehrmethoden und technologischen Innovationen kombiniert. Im Mittelpunkt unserer Tätigkeit stehen die Teilnehmenden. Unter Teilnehmende(r) verstehen wir Arbeitssuchende oder von Arbeitslosigkeit bedrohte Künstler:innen, die über Bildungsgutscheine an geförderten Maßnahmen teilnehmen und die Kostenträger der Maßnahmen, wie die Agentur für Arbeit und die Jobcenter.
Unsere Weiterbildungen richten sich an professionelle Schauspieler:innen, Regisseur:innen, Drehbuchautor:innen und Kunst- und Kulturschaffende mit Berufserfahrung, die ihre künstlerischen Fähigkeiten und beruflichen Perspektiven auf hohem Niveau gezielt weiterentwickeln wollen. Unsere Gruppenseminare vermitteln alle für den Beruf wesentlichen Kenntnisse und Fähigkeiten in Praxis und Theorie, um es den Teilnehmer:innen zu ermöglichen, regelmäßig künstlerische Aufträge zu rekrutieren und diese Aufträge professionell zu meistern. Gleichzeitig bieten wir Möglichkeiten zur geförderten Weiterbildung in Form von 1to1-Coachings. Unser bewährtes Coachingprogramm unterstützt neben Schauspieler:innen, Regisseur:innen und Autori:nnen auch Kultur- und Kunstschaffende gezielt bei der beruflichen Neuorientierung und Wiedereingliederung in den ersten Arbeitsmarkt. In flexiblen 1:1-Sitzungen – online, hybrid oder vor Ort – entwickeln wir mit den Teilnehmerinnen klare Strategien, um ihre künstlerische und berufliche Positionierung zu stärken. Durch praxisnahe Impulse und maßgeschneiderte Begleitung unterstützen wir Sie dabei, ihre kreativen Potenziale voll auszuschöpfen und sich erfolgreich am Markt - national und international - zu etablieren.
Das Greta Amend Studio steht im langjährigen persönlichen Austausch mit Entscheidern der Film-, Theater- und Medienwirtschaft, sowie mit Institutionen wie der Bundesagentur für Arbeit, der ZAV, Produktionsfirmen, Regisseur:innen, Produzent:innen, Agenturen, Casting Directors und Spielstättenleitungen. Dadurch können wir unser Lehrangebot kontinuierlich an die Bedürfnisse des Marktes anpassen und einem stetigen Verbesserungsprozess unterziehen.
Das Studio versteht sich als Raum der kreativen Entfaltung, des Experimentierens im professionellen Rahmen, und der individuellen Förderung. Wir glauben, dass wahre Meisterschaft in der dramatischen Kunst auf handwerklichem Können, künstlerischer Tiefe und strategischem Denken beruht. Daher begleiten wir alle Teilnehmer:innen individuell, definieren realistisch berufliche Ziele und unterstützen den Weg zu einer erfolgreichen und nachhaltigen Karriere.
Mit unserer internationalen Erfahrung, unserem großen Netzwerk an Kreativen und unserer wegweisenden Methodik setzen wir seit fast 20 Jahren Maßstäbe in der Schauspiel- und Regie-Weiterbildung in Deutschland. Unsere Vision ist es, die nächste Generation von darstellenden KünstlerInnen sowie Filmschaffende auf eine erfolgreiche Zukunft vorzubereiten, indem wir eine Brücke zwischen Ausbildung und realer Berufspraxis schlagen und eine tragfähige Beschäftigung in Film, Fernsehen, Bühne und neuen Medien ermöglichen.
Wir analysieren kontinuierlich die Ergebnisse unserer Maßnahmen gemäß den Regeln unseres Qualitätsmanagements nach AZAV, um unser Angebot konsequent zu optimieren. Durch regelmäßige Fortbildungen stellen wir sicher, dass unsere didaktischen und inhaltlichen Kompetenzen stets auf dem neuesten Stand sind, um den größtmöglichen Lerneffekt und die bestmögliche Marktfähigkeit für unsere Teilnehmer/innen zu gewährleisten. Zudem unterziehen wir uns laufend internen und externen Qualitätssicherungsverfahren, überprüfen regelmäßig unser Leitbild und integrieren neue Entwicklungen im Rahmen des jährlichen Audits.
